关于《清明上河图》知多少

　　有关《清明上河图》的知识一般都了解它是北宋画家张择端创作的存世精品画作，是北宋汴京（今河南开封）一幅社会风俗画，是中国十大传世名画之一，属国宝级文物，现藏于北京故宫博物院。对《清明上河图》更多的信息我们也应该有所了解。

　　一些关于《清明上河图》的信息

　　清明上河图宽25.2厘米，长528.7厘米。作品以长卷形式，采用散点透视构图法，生动记录了十二世纪中国北宋都城汴京的城市面貌和当时社会各阶层人民的生活状况。是汴京当年繁荣的见证，也是北宋城市经济情况的写照。

　　中国画法也有“透视”。散点透视画法与焦点透视画法队里的一种透视法则。散点透视在于“散”，用活动的视点观察景物，强调景随人移，可以形成迂回连贯的空间，所构成的画面具有多视域的特征，空间的跨越和时间点迁移特性。

　　全图大致分三个段落：第一段落画的是汴京郊野春光，是从京郊踏青扫墓归来的情景；第二段落画的是繁忙的汴河码头，人烟稠密，粮船云集；第三段落画的是汴京热闹非凡的市区街道。

　　《清明上河图》在五米多长的画卷里，一共画了各色人物有814位（有的只是露出一只脚），牛、骡、驴等牲畜80多头，车、轿二十多辆，大小船只二十九艘，树木170余棵。房屋楼宇30多栋，房屋、桥梁、城楼等各有特色，处处体现了宋代建筑的特征。因此，《清明上河图》具有很高的历史价值和艺术价值。

　　《清明上河图》虽然人物和景物繁多，画起来却一点也不显得繁纷琐碎，反映出张择端这位大画家所具有的宏观把握能力和在“广大”之中见“精微”的高超境界，足见大画家有着过人的细致入微的观察能力和生动传神的表现能力。

　　《清明上河图》画作者是张择端

　　张择端北宋画家，据查生于公元1085年，卒于1145年。字正道，今山东诸城人。早年游学汴京，后学绘画，宋徽宗时在翰林图画院任职。善画风俗画，尤擅长画舟车、市肆、桥梁、街道、城郭等。所画的《清明上河图》长卷，描绘当年汴京近郊在清明时节社会各阶层的生活景象，真实生动，是一件具有重要历史价值的优秀风俗画。另有《金明池争标图》，也属艺术杰作。

　　《清明上河图》也曾历经劫难

　　《清明上河图》这幅无价之宝的第一位收藏人是宋徽宗，是他用瘦金体亲笔题“清明上河图”五个字。而后800多年间几经战乱，历经劫难，辗转飘零，多少收藏者加上印章，多少人遭祸杀身，到清代又收入宫廷珍藏。清亡后，被溥仪盗出宫外，先存在天津张园，后又带到伪满长春。二战后流落民间。1946年长春解放，被解放军收集到放进东北博物馆。后又转到北京故宫博物院收藏至今。

　　对《清明上河图》名称有不同解释

　　可能是由于画作内容太丰富了，对《清明上河图》名称中的“清明”与“上河”是什么含义有不同解释。对“清明”的解释，已故文物鉴定家郑振铎和书画鉴定家徐邦达认为就是指清明节这一天。已故开封中学孔宪易认为指的是画中的“清明坊”，景色不是春天而是秋天。还有鉴定专家史树青认为“清明”并非指清明节，。可是有人质疑，太平盛世怎么还画出乞丐，懒散的士兵？尽管有如此不同的解释，一点也不影响这幅传世名画的价值。

　　对“上河”的解释也有许多不同。一是说“上”即指河的上游，另一说“上”指逆水行舟，也还有说指的是上坟、上街赶集等。

　　《清明上河图》有许多版本

　　《清明上河图》还有许多临摹本，还有伪造本，有人说一共有30多本之多。大陆现藏10余本，台湾藏9本，美国藏5本，法国藏4本，日本和英国各藏1本。

　　最著名的版本还是现藏于北京故宫的张择端所画的《清明上河图》，是原作，称宋本，也称石渠宝笈三编本。还有明代仇英所画的仿本，现藏于辽宁省博物馆，称仇英仿本。还有清代乾隆年间组织倾听画家陈枚、孙祜等五位画家合作仿本，称为清院本。

　　据专家说最简单的分辨真本还是仿本的方法是看画中“虹桥”的画法，张择端原画中汴河的虹桥张择端原画中“虹桥”是“木质结构”的，画的是“悬臂梁桥”，是用一根根木梁按一定角度交叉用榫卯制成，一节节伸出，形成大跨度的曲线结构，上面铺横梁和桥面。这一技术，宋代以后失传了，所以其他版本的《清明上河图》“虹桥”都被画成石头桥。

　　附：中国十大传世名画：三国时期顾恺之的《洛神赋图》、唐代阎立本《步辇图》、唐代张萱、周昉的《唐宫仕女图》、唐代韩滉的《五牛图》、南唐顾闳中的《韩熙载夜宴图》、北宋王希孟《千里江山图》、张择端的《清明上河图》、元代黄公望的《富春山居图》、明代仇英的《汉宫春晓图》和清宫画师意大利画家郎世宁的《百骏图》。